三、手写字体和水彩+风格的契合
鲍勃系列作品的中文版封面、内文字体全部由中国女孩潘云子手写完成!她从5岁写到8岁,跟着鲍勃体会成长的艺术。
文字先由小朋友把字一个个写在卡片上,再由设计师爸爸扫描到电脑里,根据每页的空间进行字的大小调整和组合。不规整的汉字,有大有小,有高有矮,甚至两个字排在一列,像是一个刚学写字的小朋友写出来的字,歪歪扭扭,又一笔一画。孩子的手写体稚嫩可爱又不失规矩认真,让读者放下成人的标准,找回久违的童心,更能引发小读者的共鸣,比英文原版更胜一筹。
文字内容简洁而幽默,对话居多,也有自言自语,凸显孩子的天真,很适合阅读扩展。简短口语化、带有强烈的夸张口吻,高涨情绪化的宣泄,似乎嗅到了他们的表情。“天哪呢!多么精彩啊!简直是个天才!太棒了!太大胆了!颜色太美了!真了不起!妙极了!这是件艺术品。”
整本书的插画延续了极简主义风格,在干净的纯白背景上,采用水彩画、指纹画、滴画和彩铅等多种艺术表现形式,展现一只全身黑色、只有尖尖嘴是红色的小鸟。形象辨识度很高,孩子还可以学着插图创作自己的手指画!比如那只小猫,用指纹按出头和身体,然后很随意的用画笔在头上画出两只耳朵、两撇胡须,小猫立马活灵活现的出现了。而猫头鹰,浑身通红,寥寥草草的画了几笔,尖尖的耳朵、毛茸茸的腮边,个性鲜明的猫头鹰,就呼之欲出了。
文图版式采用混合型与分离型相结合,混合型文字如同人物的旁白,分离型间突出文字的分量。280*220的大开本,36页长篇幅,内文特别选用160克棉彩速印,以呈现出最好的水墨效果。使用绿色环保大豆油墨印刷,呵护孩子健康。
全书的色调和图画的叙事功能引人注目。《鲍勃是个艺术家》黑色的小鸟有个红嘴巴,点缀中提色,全身通红的猫头鹰与之呼应,蓝色的帽子暗示鲍勃陷入忧郁中,而10幅不同风格的画作让鲍勃有了灵感,也让故事色彩和内容变得丰富了,从而改变了被嘲笑的鲍勃和让鲍勃艺术家的形象成为可能。《鲍勃的忧郁期》主色调为蓝色,更是通过几个大跨页的通蓝,把陷入忧郁期的主人公衬托出来,即使这样也不乏明亮的跳色,特别是日出绚丽的七色,让画面不在沉闷。《鲍勃玩波普!》两个艺术家比拼的是色彩与造型,而唯一的折页两个一模一样的绿色气球狗展现的是对立和竞争,而气球狗爆炸的场面则是故事的高潮点,更是色彩的极大展现与释放,最后那个无敌汪汪狗集两个艺术家的智慧,合力打造出五彩缤纷的的艺术品。
作者尝试通过风趣幽默的语言,有趣的图画,丰富变化的色调,三段成长故事来解决孩子成长过程中面临短板的克服,朋友的友谊,合作与竞争的主题,我相信孩子们会朦胧的接受,在处事中产生潜移默化的影响。
四、角色搭配彰显细节
鲍勃与一群小鸟,猫和猫头鹰,还有蚯蚓、蝙蝠、蝴蝶和蓝色鹦鹉,成为故事的主角。
鲍勃与蝙蝠,罗伊与蝴蝶,总是形影不离。这两个小家伙总是为自家的主人战队助威,那只小蚯蚓总是与鲍勃共情共舞。也让小读者在细节中观察他们的体位与情绪的变化。
鲍勃去散步,蝙蝠在枝头守望;鲍勃被嘲笑,蝙蝠心有不悦;鲍勃对镜难过,蝙蝠坐地陪伴;鲍勃尝试小腿变细,蝙蝠力挺形影不离;鲍勃为美腿自豪,蝙蝠也手舞足蹈;蝙蝠冬眠离开,鲍勃绝望失态;鲍勃展现内心偏爱,只有蝙蝠懂他;鲍勃看不起罗伊,蝙蝠也叉腰力挺;鲍勃与罗伊对决,蝙蝠为之站队;鲍勃与罗伊伤心落泪,蝙蝠与蝴蝶面对指责;鲍勃与罗伊合力创作,蝙蝠与蝴蝶翩翩起舞。好朋友的总是出现在关键时刻。
罗伊与蝴蝶戏份不多,但总跟在罗伊前后,或翩翩起舞、或立定陶醉、或作为先锋官打头阵、或为罗伊鸣不平,鲍勃继而罗伊化敌为友,蝙蝠也与蝴蝶翩翩双飞。
还与鲍勃的小帽子,随着鲍勃的情绪做出调整,或迈出长腿飞奔,或帽子在空中飞舞。
小蚯蚓更是贯穿全书的小配角,没有说一句话,却能看出它随剧情发展的脉络而起伏。只是在《鲍勃玩波普!》中罗伊和蝴蝶的加入,才退居幕后。
环衬的设计紧扣故事的脉络,有很深的思考空间。《鲍勃是个艺术家》中红色的背景下,小鸟黑色脚印代表鲍勃的彷徨而经过白色滴画后蜕变的白色脚印,绘画艺术成为其前后发展变化的分水岭,也是鲍勃转变的过程。《鲍勃的忧郁期》中天与地的大面积的深蓝与鲍勃低沉的姿态,让读者看到了身处忧郁期的情绪表现,后环衬是反向的动作,我倾向于鲍勃对未来的思考。《鲍勃玩波普!》用波普羽毛球环衬,凸显波普艺术贴近生活。
真实的鲍勃就像我们成长中的孩子,总有各种烦恼。不被认可改变自己,离开好友变的忧郁,遇上竞争处心积虑。但每一次鲍勃都带来改变,成长无处不在。鲍勃和每一个孩子一样,有自己的闪光点,也有自己的弱点。他们真实而可爱,让孩子和鲍勃一起成长和创造,一起成为更好的自己。
最好的美育就是感受鲍勃的特质,润物细无声就发生在你的孩子身上。
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